artiste/ Stosskopf

France

Florent Stosskopf est un peintre autodidacte basé en Bretagne, dont le travail détourne habilement les thèmes et archétypes traditionnels de l’histoire de l’art à travers un prisme contemporain, évoquant Jonas Wood, Guy Yanai, Hillary Pecis ou encore Paul Wackers. Par l’usage de couleurs vives et de tracés d’une grande précision, ses natures mortes complexes et ses scènes florales s’inspirent à la fois de l’Antiquité classique, du mouvement baroque, du modernisme ainsi que de son propre répertoire d’images.

L’érudition de Stosskopf envers l’art et son canon devient la matière même de ses toiles : une sorte de commentaire autoréflexif sur les outils pédagogiques qui ont tenu l’artiste à distance, et qui se trouvent ainsi disséqués — ou plutôt, les outils de composition employés pour ses peintures. En d’autres termes, ses « outils d’apprentissage » deviennent le matériau de son œuvre. Les livres d’art consacrés à Picasso, Matisse ou encore aux artistes contemporains les plus en vue apparaissent éparpillés dans des intérieurs foisonnants mais figés. Ces espaces appartiennent-ils à l’artiste lui-même, nous offrant un aperçu unique de la vie et des recherches d’un jeune peintre passionné désireux de s’inscrire dans un contexte élargi ? Ou bien s’agit-il de récits imaginaires, soigneusement construits à partir de ses propres découvertes et avancées artistiques ?

La planéité marquée de ses compositions fait écho à la « vie antérieure » de Stosskopf en tant que graphiste, mais c’est précisément cette sensibilité qui confère à ses toiles leur énergie vibrante et leur joie de vivre. Construites comme des collages, les peintures de Stosskopf utilisent des couleurs saturées et éclatantes, abolissent les ombres afin d’accentuer leur aspect stylisé et leur détachement du réel, traduisant le monde tridimensionnel en aplats colorés et lignes franches, tout en préservant la complexité de l’image.