A l\u2019heure des conflits mondiaux, de la carence \u00e9cologique, de l\u2019anxi\u00e9t\u00e9 g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e, de l\u2019ultra-visibilit\u00e9 des images, des surexpositions de soi, de la photographie de masse, des difficult\u00e9s mondiales qui entrent dans nos vies, des circulations d\u2019images, de la peinture au service de l\u2019image photographique dans les \u0153uvres d\u2019art, de l\u2019Intelligence artificielle pr\u00e9sente de plus en plus et, \u00e9galement, dans la cr\u00e9ation : \u00ab Qu\u2019en est-il de la place de l\u2019homme notamment dans la cr\u00e9ation de l\u2019\u0153uvre d\u2019art ? Qu\u2019en est-il de la mat\u00e9rialit\u00e9 \u00ab corporelle, physique \u00bb et de \u00ab l\u2019\u00e9motionnel sensible \u00bb dans la cr\u00e9ation contemporaine et dans sa r\u00e9ception ? \u00bb Il me semble que l\u2019image surexpos\u00e9e et surinvestie \u00e0 saturation peut nous faire perdre la densit\u00e9 physique et profonde du r\u00e9el, de la nature et de soi, de la r\u00e9alit\u00e9 spatio-temporelle et de la notion d\u2019existence m\u00eame de \u00ab corps \u00bb.<\/p>\n
Je voudrais d\u00e9fendre la cr\u00e9ation dans ce \u00ab proc\u00e8s de l\u2019image \u00bb par la mati\u00e8re de la peinture et par le corps de l\u2019artiste. C\u2019est une responsabilit\u00e9 que je porte dans mon travail sensible au moment o\u00f9 les avanc\u00e9es technologiques cherchent \u00e0 aplatir cette densit\u00e9 humaine. Je cherche \u00e0 mettre en avant la notion de corps pour \u00ab habiter \u00bb la cr\u00e9ation et donc du corps f\u00e9minin, de la pr\u00e9sence, du d\u00e9sir et de l\u2019\u00e9tendue avec des jeux narratifs faisant r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 l\u2019histoire de l\u2019art de la peinture, de la c\u00e9ramique, de la mode etc., \u00e0 ce qui me traverse sans hi\u00e9rarchie (puisque le regard est ainsi fait dans sa dynamique vivante).<\/p>\n
Quand je vais peindre, il y a cette urgence, se lever pour, se chausser souple, condenser cette \u00e9nergie de l\u2019instant. On entre dans la peinture, d\u00e8s l\u2019enfance, comme on entre en soi. On se retrouve sur le seuil, \u00e0 chaque fois, dans le plaisir de ce qui viendra. C\u2019est de cette n\u00e9cessit\u00e9 que vient ma pratique artistique et \u00e9galement, de ce qui me constitue profond\u00e9ment en tant que femme, en tant qu\u2019\u00eatre au monde. C\u2019est ma propre sensibilit\u00e9, mon propre rapport \u00e0 la f\u00e9minit\u00e9 que je d\u00e9ploie et questionne. Je veux rendre un hommage fort \u00e0 toutes les femmes, \u00e0 celles qui ont fa\u00e7onn\u00e9 notre identit\u00e9, notre regard et \u00e0 celles que nous portons en nous.<\/p>\n
Ma pratique est avant tout picturale et fonctionne par s\u00e9ries : Ces instants vuln\u00e9rables (2016) constitue une s\u00e9rie de portraits d\u2019amiti\u00e9s anciennes et profondes. Aussi, je continue depuis plusieurs ann\u00e9es certaines s\u00e9ries : Les silencieuses (2023), Les Endormies (depuis 2014), Les Eveill\u00e9es (depuis 2019), Les Histoires de femmes (depuis 2020). Au fur et \u00e0 mesure, grandit en moi ce besoin d\u2019espace et d\u2019explorer une pratique du monumental avec, par exemple, un polyptyque de 9m x 180 cm (2020) ou celui \u00ab Quand viendront les jours indomptables \u00bb 6m x 2m, acquisition du Mus\u00e9e Paul- Dini.<\/p>\n
@texte prot\u00e9g\u00e9, Florence Dussuyer<\/p>\n","protected":false},"author":173,"featured_media":0,"template":"","taxo_year_participe":[136],"class_list":["post-95550","artist","type-artist","status-publish","hentry"],"acf":[],"yoast_head":"\n